Frequency e Amplitude

Ciao a tutti amici umarelli, sono crazyjimmy ed oggi vi racconto un viaggio speciale tra giochi musicali, ricordi di sala giochi e chiacchiere tra amici, con Fabiano De Masi e Tora Saltalungo.

Frequency e Amplitude

Oggi il nostro amico Tora è qui per portarci alla scoperta di due titoli che hanno segnato la storia dei giochi musicali: Frequency e Amplitude, entrambi sviluppati da Harmonix. Questa software house, nata dall’incontro tra due studenti del MIT appassionati di musica e programmazione, ha rivoluzionato il modo di vivere la musica nei videogiochi. Frequency, uscito nel 2001, ci catapulta in un tunnel ottagonale dove ogni lato rappresenta una traccia musicale: basso, batteria, voce e così via. Il gameplay è semplice da imparare ma difficile da padroneggiare, soprattutto ai livelli più avanzati, dove la coordinazione e il senso del ritmo diventano fondamentali.

Dalla passione per la musica ai giochi di ritmo

La passione si Tora per i giochi musicali nasce proprio da qui. Ha sempre amato la musica, dal black metal all’elettronica e vedere queste sonorità trasformarsi in gameplay lo ha letteralmente conquistato. Frequency gli ha fatto scoprire band come Freezepop e Fear Factory, con tracce che ancora oggi ascolta volentieri. Amplitude, invece, ha portato il concetto ancora più avanti, semplificando la struttura e introducendo nuove meccaniche come il moltiplicatore di punti e bonus speciali. Qui la sfida si fa ancora più intensa, e per sbloccare tutte le canzoni bisogna davvero diventare dei maestri del joypad.

dal tunnel alle sfide tra amici

Una delle cose che più ha colpito Tora su questi giochi è la possibilità di personalizzare il proprio percorso musicale. In Frequency puoi scegliere quale traccia seguire, creando la tua versione della canzone. Amplitude, invece, ti spinge a perfezionare ogni frase musicale per ottenere punteggi sempre più alti. E non manca la modalità multiplayer, dove la competizione si fa accesa: si gioca tutti insieme, ci si ruba le note e si cerca di battere gli amici a suon di punti. Le serate in compagnia diventano così un’occasione per sfidarsi e divertirsi, tra una battuta e l’altra.

Dalla sala giochi alla realtà virtuale

Il mondo dei giochi musicali non si è fermato a Frequency e Amplitude. Oggi la tecnologia ci permette di vivere esperienze ancora più immersive, grazie alla realtà virtuale. Io ho provato ad esempio titoli come Synth Riders e Unplugged Air Guitar su PSVR2 e Meta Quest 3, dove il gameplay si trasforma in una vera e propria danza tra note e colori psichedelici. Anche se la scintilla non sempre scatta subito, la voglia di sperimentare nuovi modi di vivere la musica resta sempre viva.

Tra aneddoti, battute e community

Birra e Pixel non sarebbe lo stesso senza le nostre sfide di battute e i momenti di puro divertimento. Che si tratti di inventare giochi improvvisati o di raccontare aneddoti sulle nostre esperienze videoludiche, quello che conta è la voglia di stare insieme e condividere la passione per il retrogaming. E divertirsi nella vita è fondamentale, perché invecchiare è brutto, ma l'alternativa è peggio.